domingo, 12 de octubre de 2008

Crítica de HellBoy II (* * * *)

HellBoy II: El Ejército Dorado
* * * *
Puntaje: 8,50

Como bien saben aquellos seguidores de Guillermo del Toro, el despliegue de lo sensorial es su arma predilecta. Pero a su vez, como en el Laberinto del Fauno, la originalidad con que nos narra las historias y la calidad con que materializa sus ficciones, provoca en el visionado de HellBoy II un estado de excitación mental indescriptible. La verdad, es que la primera parte no me había llamado la atención respecto a lo no-visual, pero ahora afirmo que quedé obnubilado. Del Toro no solo construye un par de escenarios bonitos e impensables, sino que además ofrece una historia de puño fuerte con exaltados momentos de exploración personal, como buscando estilos y al mismo tiempo conquistándolos.


No hace falta aclarar que "es buena para ser del género", porque con lo que se viene diciendo en esta crítica eso ya es obvio, y además porque también es una película decente dentro de todos los géneros mundanos que nos topamos en las carteleras. Y de elegir, en este momento, ver algo de lo que tengo (en mi país) en el cine, volvería sin duda a ver HellBoy II por segunda vez. Y todo para volver a disfrutar el increíble trabajo de su director, y de sus intachables vestuaristas, técnicos y estilistas. Y aquí cabe resaltar el gran trabajo de maquillaje que se hizo con los papeles de Abe Sapiens y Hellboy, dos magníficas creaciones del cine actual.

Sin embargo, a esta película se le va un punto y medio, y corresponde precisamente a ciertos estancamientos en la trama, donde a base de baches argumentales surgen algunas escenas fallidas, como la reiterada explicación del mito que da pié a las aventuras presentes en el film. Aunque bien, tiene otras salidas que terminan por salvar al guión, como la inolvidable escena del Mercado de Trolls... Y esa magnífica frase: "No soy un bebé, soy un tumor" (Un par de palabras que demuestran la versatilidad de la historia, agregando tales momentos de un humor hipócrita pero enjoyable).

Lo Mejor: Chistes inesperados, un acabado técnico de Oscar, y 2 horas de completo entretenimiento... AH!!: Y que supera con creces a su predecesora (por más que muchos digan lo contrario).
Lo Peor: Algunas fallas argumentales, y ciertos baches y/o reiteraciones a lo largo de su lectura. Y que haya "intelectualoides" que, a base de sus principios sectarios, la desprecien.
Posibilidad de nominaciones en los Oscars:
-Mejor Maquillaje
-Mejor Dirección Artística
-Mejores Efectos Visuales
(Y un capricho mío: El Vestuario, que se me antoja alegre y buena onda)

jueves, 9 de octubre de 2008

¿Un termómetro infalible?

Cuando hacemos termómetros, muchas veces incluimos películas que siquiera mirará la Academia. Aún así por las repercusiones blogeras... y de las webs dedicadas al oscar como "The Contenders"... Este es mi primer termómetro...

Mejor Película
1. The Curious Case of Benjamin Button
2. Rachel Getting Married
3. The Wrestler
4. Milk
5. Revolutinary Road
6. Frost/NixonChangeling
7. Happy Go Lucky
8. Changeling
9. Gran Torino
10.The Reader

Mejor Film de Habla no Inglesa
1. Waltz With Bashir (Israel)
2. Gomorra (Italia)
3. Leonera (Argentina)
4. Entre les Murs (Francia)
5. Deer Bader Meinhoff Complex (Alemania)
6. Captain Abu Read (Jordania)
7. Taare Zameen Par (India)
8. Ultima Parada 174 (Brasil)
9. Revanche (Australia)
10.Los Girasoles Ciegos (España)


Mejor Director
1. Clint Eastwood (Gran Torino)
2. Gust Van Sant (Milk)
3. Darren Aronofsky (The Wrestler)
4. Jonatham Demme (Rachel Getting Married)
5. David Fincher (The Curious Case of Benjamin Button)
6. Sam Mendes (Revolutinary Road)
7. Danny Boyle (Slumdog Millonaire)
8. Joe Wright (The Soloist)
9. Mike Leigh (Happy Go Lucky)
10.Christopher Nolan (The Dark Knight)

Mejor Actor
1. Mickey Rourke (The Wrestler)
2. Sean Penn (Milk)
3. Frank Langella (Frost/Nixon)
4. Robert Downey Junior (The Soloist)
5. Leonardo Di Caprio (Revolutionary Road)
7. Brad Pitt (The Curious Case of Benjamin Button)
8. Clint Eastwood (Gran Torino)
9. Michael Sheen (Frost/Nixon)
10.Benicio del Toro (Che)

Mejor Actriz
1. Kate Winslet (Revolutionary Road/The Reader)
2. Angelina Jolie (Changeling)
3. Anne Hathaway (Rachel Getting Married)
4. Kristin Scott Thomas (I'd Loved you so long)
5. Meryl Streep (Doubt)
6. Rachel Weisz (The Brothers Bloom)
7. Melisa Leo (Frozen River)
8. Sally Hawkins (Happy Go Lucky)
9. Ashley Judd (Hellen)
10.Catinca Untaru (The Fall)

Mejor Actor Secundario
1. Heath Ledger (The Dark Knight)
2. Peter O'Toole (Dean Spanley)
3. Josh Brolin (Milk)
4. John Malkovich (Changeling)
5. James Franco (Milk)
6. Jamie Foxx (The Soloist)
7. Ralph Fiennes (The Duchess)
8. Phillip Seymour Hoffman (Doubt)
9. Kodi Smith-McPhee (The Road)
10.Michael Shannon (Revolutionary Road)

Mejor Actriz Secundaria
1. Penélope Cruz (Vicky Cristina Barcelona)
2. Marisa Tomei (The Wrestler)
3. Derbra Winger (Rachel Getting Married)
4. Viola Davis (Doubt)
5. Kim Basinger (The Burning Plain)
6. Evan Rachel Wood (The Wrestler/The life Before her eyes)
7. Kathy Bates (Revolutionary Road)
8. Catherine Keener (The Soloist)
9. Taraje P. Henson (The Curious Case of Benjamin Button)
10.Rinko Kikuchi (The Brothers Bloom)

Mejor Guión Original
1. Rachel Getting Married
2. Milk
3. The Wrestler
4. Vicky Cristina Barcelona
5. The Brothers Bloom
6. I'd Loved you so long
7. Gran Torino
8. Changeling
9. Synedoche New York
10. Wall-e

Mejor Guión Adaptado
1. Revolutionary Road
2. Slumdog Millonaire
3. Frost/Nixon
4. Doubt
5. The Curious Case of Benjamin Button
6. The Dark Knight
7. Defiance
8. The Soloist
9. The Road
10.Mamma Mia!

Mejor Película de Animación
1. Wall-e
2. Waltz with Bashir
3. The tale of Despereaux
4. Horton hears a who!
5. Kung Fu Panda
6. Igor

Mejor Fotografía
1. Australia
2. The Fall
3. The Curious Case of Benjamin Button
4. The Road
5. Cahngeling
6. Defiance
7. Revolutionary Road
8. Hellboy II: The Golden Army
9. Milk
10.The Life Before her Eyes

Mejor Vestuario
1. Appaloosa
2. Australia
3. The Fall
4. Changeling
5. The Duchess
6. HellBoy II: The Golden Army
7. The Reader
8. The Other Boleyn Girl
9. The Young Victoria
10.The Curious Case of Benjamin Button

Mejor Maquillaje y Peluquería
1. The Curious Case of Benjamin Button
2. HellBoy II: The Golden Army
3. The Fall
4. The Reader
5. Synedoche New York

Mejores Efectos Visuales
1. The Chronicles of Narnia: Prince Caspian
2. Iron Man
3. HellBoy II: The Golden Army
4. Batman: The Dark Knight
5. Indiana Jones IV

Mejor Dirección Artísitica
1. Australia
2. The Duchess
3. The Curious Case of Benjamin Button
4. The Fall
5. HellBoy II: The Golden Army
6. Indiana Jones IV
7. Revolutionary Road
8. Batman: The Dark Knight
9. Synedoche New York
10.The Road

Mejor Montaje
1. Quantum of Solace
2. The Dark Knight
3. The Curiuos Case of Benjamin Button
4. Australia
5. Frost/Nixon
6. The Road

Mejor Banda Sonora
1. Thomas Newman (Wall-E)
2. Thomas Newman (Revolutionary Road)
3. Howard Shore (Doubt)
4. Alexandre Desplat (The Curious Case of Benjamin Button)
5. James Horner (The Life Before her Eyes)
6. David Hirschfelder (Australia)
7. Clint Eastwood (Changeling)
8. Hans Zimmer (Frost/Nixon)
9. Dario Marianelli (The Soloist)
10.Alberto Iglesias (Che)

Mejor Canción
1. "Down to Earth" (Wall-e)
2. "The Wrestler" (The Wrestler)
3. "All dressed up in love" (Sex and the City)
4. "Another Way to die" (Quantum of Solace)
5. "The Call" (Price Caspian)

Mejor Sonido
1. Wall-e
2. The Dark Knight
3. Iron Man
4. Australia
5. The Road
6. Mamma Mía!
7. Body of Lies
8. Revolutionary Road
9. Changeling
10.Frost/Nixon

Mejor Montaje de Sonido
1. Wall-e
2. Mamma Mia!
3. Iron Man
4. The Road
5. The Dark Knight
6. Revolutionary Road
7. Defiance
8. Quantum of Solace
9. The Curious Case of Benjamin Button
10.Kung-Fu Panda

Como ven, he incluido a varios filmes de baja taquilla. Pues confío en que este año la postura de la Academia será menos snobb. Pero de acá a unos meses, todo puede pasar... Incluso que resucité The Fall con su estreno en Reino Unido (y consiga algunos Bafta), o que Changeling reciba buenas críticas tras su release en USA. Ya se verá...

miércoles, 8 de octubre de 2008

¿Oscar para James Horner? ¿Qué piensan?

Una de las mayores decepciones en taquilla, fue "The Life Before her Eyes". Una película muy decente y poética del director de "The House of Sand and Fog". Y precisamente fue, además de sus impecables fotografía y actuaciones femeninas, la Banda Sonora de James Horner lo que ayudó a construir tal poesía en movimiento... ¿Puede Optar James Horner a una nominación? Aquí algunas de las mejores partituras del album... (O al menos las 3 mejores de las que se pueden encontrar en Youtube, pues el album tiene mejores)

"Two Worlds"


"The Memorial"


"Young Diana's Future Part 1"



Crítica de "100 FEET" (* * +)

100 FEET * * +


Puntaje: 4,50

Sinopsis: Desde que Marnie haya asesinado a su marido en defensa propia, han pasado ya un par de años. La carcel parecía lo peor, pero ahora que debe terminar su condena en arresto domiciliario, sin poder circular a más de cien pies de distancia de su casa, descubrirá que nunca supo lo que era el terror. Pues parece que su marido no respetó el "hasta que la muerte los separe".

Crítica: Pese a la expectativa que generó el trailer (se puede ver abajo), este film es quizá, dentro del género, la mayor decepción del año. No es más que un espectáculo sangriento al mejor estilo saw o Hostel, con la única diferencia de poseer una trama más interesante, pero no por ello menos imberve.

La película arranca desde el vamos, con una presentación básica de la prota, Famke Janssen, y así se translada luego la historia a un ambiente supuestamente claustrofóbico (si no me equivoco se filmó en la misma casa que "Panic Room", todo un insulto para Fincher) donde la bella mujer se las tiene que ver con el fantasma desjetado, que solo te hace saltar del asiento la primera vez que aparece. Incluso se lo llega a mostrar tanto durante todo el metraje, que se hace más que ridículo ver la relación que adopta el papel de Jamssen con el cachibache maquillado ese.

Y claro... no podía faltar un poco de erotismo en este baño de sangre, por ello se introduce a Ed Westwick (el púber de moda en EE.UU.) con quien la Famke parece llevarse un buen momento (y bueno... estuvo mucho tiempo presa sin eso ¿no?)... Vamos! Y lo peor es cómo termina todo esto.. Bueno un resumen: Descoyuntura de hombros, machaque de huesos con sangre a litros, y una resolución final de los personajes para nada creíble, que parece sacada de apuro de "The Brave One".

Lo mejor: Famke Janssen, que con su belleza y sus atributos actorales, al menos sabe llevar este fiasco de película adelante, evitando que el espectador se aburra.
Lo peor: Todo el resto... Y más que nada ese evitable e irrespetuoso momento donde vemos el machacamiento de un tipo... wakale!! más asqueroso que cualquier película de Dario Argento.
El trailer:

martes, 7 de octubre de 2008

Como "Juno", pero sin bebé... Trailer de nuevo film Indie

Sony Pictures ha estrenado el primer trailer en español de la nueva comedia Nick y Norah, Una noche de música y amor (originalmente titulada, Nick & Norah's infinite playlist). Con un titulo bastante largo el film es dirigo por Peter Sollett y cuenta con el actor Michael Cera, protagonista principal de la película Juno y la actriz Kat Dennings. La sinopsis se basa en la historia de dos adolescentes que están sufriendo los estragos del desamor, se enamoran después de una noche sin dormir en Nueva York, mientras buscan un concierto secreto de su grupo favorito. Luce a nuevo film indie, con una estética idéntica a la de Juno, y con una historia igualmente sencilla, pero todavía más quinceañera... Por el momento no creo que le llegue a los talones al film de Reitman, pero habrá que esperar para opinar. Trailer abajo...


viernes, 3 de octubre de 2008

Crítica "The Signal" (* * * * *-) + TRAILER

The Signal
* * * * *-

Puntaje: 9,50

Sinopsis: En la noche que Mya (Anessa Ramsey) regresa a su casa, sin decidir aun si debe dejar a su marido, una psicodélica señal se transmite a toda la ciudad de Terminus, provocando un desorden lógico en la mente de quien la recibe.

Crítica: Este extraño film indie, consta de tres partes ("transmisiones") dirigidas por tres directores diferentes: David Bruckner, Jacob Gentry y Dan Bush. Cada episodio dura 30 minutos, y juntos conforman un largometraje que abarcan el género fantástico, el suspenso, el terror y el humor negro. Tal mescolanza podría resultar un desastre lógico, pero es presisamente la premisa de la película (¿tienes la locura?) lo que hace funcionar este ambicioso proyecto.

La historia arranca de manera excepcional creando un ambiente terrorífico, más por las correctas interpretaciones sobre unos papeles espeluznantes, que por las escenas pseudo-gore que puedan aparecer. De entrada no nos defrauda en la caracterización psicológica de cada uno de los personajes, y así continúa efectivamente, con un buen manejo del suspenso in-crescendo, donde las escenas son tan siniestras y los actos tan sociópatas, que hacen que el espectador se coma las uñas. Destaca también una gran fotografía durante esta "Primera Transmisión".

Las segunda parte continúa en mejoría de calidad. Se hace un giro radical de género, creando un punto de vista más satírico, cargado de humor negro... negrísimo y colosal. Aquí es donde el guión brilla por completo, con diálogos originales a más no poder, y una imperecedera visión crítica del "new age" lo que se podría convertir a su vez en una falacia de afirmación del consecuente... Pues el cine indie es bastante "new age" hoy en día... Pero esto no sucede, pues a pesar de ser el momento más indie del film, aquí la estética se vuelve más hollywoodense, pero no por ello desagradable. Aquí desde lo técnico, se hace notar la banda sonora.

De gran montaje, la última parte es quizá la más floja, ya que el giro no sólo se da en el género sino también en la historia. Todo lo que venía dando de original la película, se resquiebra aunque milagrosamente, no se derrumba, gracias a la idea de homenajear a David Lynch con un desorden completo de las identidades, que puede hacer la película más confusa pero no por ello inentendible. Y en esto viene lo que la hace magistral... A diferencia de los filmes de David Lynch: "The Signal" tiene todos los finales que uno quiera darle, pues cualquier razonamiento es válido en este nuevo film de culto.

Lo Mejor: La fotografía, el guión, la dirección. Y los cambios de género sobre todo en el minuto 30.
Lo Peor: Que a pesar de tener un giro excepcional, no sabemos qué interpretación le dan sus directores... Pues queda relegado el trabajo a la decisión del público. Ojo!... Pero esto tampoco es malo, pues parece ser el objetivo del guión.
TRAILER:

miércoles, 1 de octubre de 2008

Primeras Críticas de "How to Lose Friends & Alienate People"


Pese a su actual puntaje en iMDB (8.3), aun sin haber sido estrenada, la película "Cómo perder amigos y gente alienada", es regularmente recibida por los primeros críticos británicos... Aquí algunas de las opiniones:

"Hay dos grandes actores desperdiciados, Simon Pegg y Kristen Dunst (...) Sólo se barajan algunas débiles críticas acerca de la corrupción, el sexo y las celebridades que refleja el personaje de Megan Fox (...) Pueden rescatarse buenos diálogos en boca de Bridges, Anderson y Hudson, cuyos roles están bien definidos en este pobre guión" - Total Film; Puntaje: 2/5.

"Simon Pegg está bien, pero demasiado gustoso con su papel (...) Jeff Bridges, brillante como siempre (...) Dunst puede lidear con el rol cliché que le ha tocado, mientras que Anderson y Fox se roban el Show" -Empire; Puntaje: 3/5

"Lo genial de este film es como se refleja la ridiculez del ámbito célebre (...) Pegg es aceptable, pero no aporta la calidez del verdadero Sydney Young, es como un Hugh Grant con menos pelo (...) Por otro lado el punto fuerte de la película son las grandiosas y ácidas interpretaciones de Jeff Bridges, Gaydon Carter y Kristen Dunst" -Liz Hoggard, (This is London); Puntaje: 3/5

Espero haber sido fiel en mi traducción de estas críticas. Por lo pronto, creo que la iré a ver al cine, pero para eso faltan unos días todavía...